Kuvat: Adi Shankar ja Netflix
Kapteeni Laserhawk: Verilohikäärme Remix striimataan nyt maailmanlaajuisesti, ja onnistuimme istumaan alas sisällöntuottaja Adi Shankarin kanssa keskustelemaan uudesta Netflix-scifi-sarjasta ja useista muista aiheista.
Koko tämän haastattelun osan aikana kuulemme Shankarin yhteistyöprosessin Ranskalainen studio Bobby Pills käyttämällä ainutlaatuista elokuvantekotyyliään ja kuinka he käyttävät sekamediaa (jota on nähty Shankarin uran aikana, mukaan lukien Netflix Oikeuden vartijat ) ja innovatiivinen pelikielen käyttö tarinan rikastamiseksi. Kuinka hänellä oli vapaa valta hahmoissa, miksi hän yhtyi Oscillianin kanssa ja puhui joistakin tärkeimmistä juonen spoilereista.
Tuntemattomille, Kapteeni Laserhawk: Verilohikäärme Remix työllistää monia hahmoja ja viittauksia Ubisoftin laajasta aikaisempien pelien kokoelmasta, joka on heitetty dystooppiseen sosiaaliseen satiiriin. Juoni pyörii supersotilas Dolph Laserhawkin ympärillä, jonka elämänsä rakkaus on juuri pettänyt ja joka on pakotettu johtamaan kapinallisten hylkineiden ryhmää riskialttiilla peitetehtävillä vankilan hämärän vartijan käskystä.
https://youtu.be/1cqWBOVszYo
Tämä on osa 1 kolmesta, jonka aiomme tuottaa yhteistyössä Shankarin kanssa. Seuraavaksi julkaisemme haastattelun osan, jossa Shankar puhuu videopelisovitusten noususta viime vuosina, ja sitten saamme viisi hänen valintaansa parhaista Netflixin tällä hetkellä olevista scifi-elokuvista. Pysy kuulolla.
Tätä haastattelua on muokattu pituuden ja lyhyyden vuoksi. Lisäksi varoitus, että kaikkialla on spoilereita.
Toivoin aloittavani näyttämöllä. Puhutaanpa siitä, mikä esitys on ja miten se sai alkunsa. Oliko tämä ensimmäinen kerta, kun työskentelet Bobby Pillsin kanssa? Miten se prosessi meni?
He ovat kuin oikeita elokuvantekijöitä, ja tämä ei ole vähäistä animaatiostudioiden ja animaatiotalojen vastaista. En väheksy muita ihmisiä, korostan vain Bobby Pillsiä, koska taas heillä on todellinen näkökulma, jonka he tuovat jokaiseen työstämäänsä projektiin, ja lopulta saat maalauksen ylimääräisen kerroksen. Joten maalaukseen lisäkerros, joka lisää vivahteita, käsikirjoituksiin oksastettuja ideoita, eikö niin, koska animaatiossa on niin helppoa ottaa vain antamani käsikirjoitukset ja sitten mennä, okei. siistiä, tulostamme tämän.
Heidän on myös työstettävä live-action-juttuja täälläkin, eikö?
Kyllä, on. Tiedätkö, tämä sekamedia, sekamedia, tiedätkö, olen leikkinyt sillä jonkin aikaa. Viimeinen ilmestynyt Netflix-ohjelmani, Guardians of Justice, oli myös sekamedia, sekamedia.
Mutta minusta tuntuu, että Laserhawkin kanssa Bobby Pills todella vain viimeisteli tai paransi kaavaa, voimme kutsua sitä täydelliseksi kaavan. Minusta tuntuu, että se täydensi ajatuskaavaa, ja tässä on myös kiillotuksen elementti, ja he vain, joo, he todella vain ymmärsivät sen ja naulatsivat sen.
Siellä on myös useita erilaisia videopeliformaatteja. Yhdessä pisteessä on treffisimulaattori, yläpuolella oleva salaperäinen osa ja isometrinen osa. Onko sinulla jokin vaihe, jossa esitit tämän, ja he katsoivat toisiaan ja, Jumala, kuinka saamme tämän kaiken aikaan? Vai oliko se todellinen yhteistyöprosessi?
Joten alun perin se leivottiin käsikirjoitukseen. Ja siirtymät olivat luultavasti vieläkin hämmentävämpiä käsikirjoituksessa, koska se olisi niin kuin Dolph menee lyömään, hän muuttuu kuin N64 [hahmo], hän lyö sinua, lennät takaisin seinän läpi, se on pikselitaidetta. . Ja sitten Mehdi [Leffad], joka ohjasi jokaisen jakson täällä, ja Balak, joka on Bobby Pillsin luova johtaja, he molemmat soittivat minulle, ja he sanoivat: Hei, puhu meille tästä. Kuten, mikä sopimus täällä on? Ja selitin sen taustalla olevan tarkoituksellisuuden, jolla elokuva-elokuvalla on ollut yli 100 vuotta aikaa kehittää kieltään. Ajatuksena oli käyttää pelikieltä innovointiin ja lisätä elokuvan kieleen toinen kerros tekstuuria.
He saivat sen kirjaimellisesti sekunnin murto-osassa, ja he sanoivat, okei, tajusin sen. Tehdään vain asiamme.
Kuva: Netflix
Oi, loistavaa. Ja miten Ubisoft tulee peliin? On selvää, että sinulla on heistä paljon hahmoja. Se on helvetin paljon. Sitten siellä täällä on tonni pääsiäismunia, jossa olet kuin, vau, tämä on tämä peli 80-luvulta.
Joten on paljon. Työskentelin jo Ubisoftin kanssa toisessa projektissa, hyvin suoraviivaisessa, erittäin vakavassa, hyvin normaalissa projektissa.
Assassin’s Creed, eikö niin?
En voi vahvistaa enkä kiistää, mutta Internetissä saattaa olla tietoa siitä.
Kirjoitin tämän vain ylös ja lähetin sen heille. Ja tiedäthän, jos katsot taaksepäin fanielokuviani. Tein Punisher-fanielokuvan, jossa pääosassa oli Thomas Jane, joka palasi Punisherina vuonna 2012. Teimme kova otos Mighty Morphin Power Rangersista . Teimme synkän kuvan James Van Der Beekistä ja Katie Sackhoffista. Se kuvitteli millaisia Power Rangerit olisivat aikuisina, kun he tajusivat, että he periaatteessa aseistivat heidät putkessa olevan kaverin toimesta taistelemaan sotaa, josta heillä ei ollut varsinaista mieltymystä, miksi vitussa annat lukiolaisille aseita? kaveri?
Joten tein aina tämän IP-asian kaatamisen. Tämä oli osa asiaa, joka toi minulle paljon hauskaa ja paljon iloa. Kirjoitin tämän juuri ylös ja esitin sen Ubisoftille. Ja odotat vastauksen olevan, että ei, mene pois täältä. Mutta ei, he sanoivat, ei, aiomme tehdä tämän.
Yksi kysymyksistäni oli, antavatko he [Ubisoft] sinulle luettelon asioista, joita voit ja et voi tehdä hahmojen kanssa? Ja sitten pääsin viidenteen jaksoon, ja Rayman tuuditti sohvalle, haukotteli jauhemaista tavaraa ja täysin humalassa. Ja minä vain ajattelin, kyllä, he ovat antaneet sinulle vapaan luovan vallan.
Käsiraudoita ei ollut. Teillä on kuten Power Rangerit tekevät iskulinjoja lyhytelokuvissa. Joten siellä on jonkin verran ennakkotapausta.
Haluan sanoa, että tässä ei ollut kyse shokkiarvosta.Se ei ollut niin, että ha, ha, katso, katso mitä voin päästä eroon. Kasvoin rakastaen ja rakastan edelleen dystopista tieteiskirjallisuutta. Nyt ei vain elokuvia, vaan jopa Aldous Huxleyn ja Orwellin teoksia; Voit jopa väittää, että William Gibson on sama. Oikein. Se on dystopiaa.
Joten halusin tehdä oodin tuolle alalajille ja tuolle kirjallisuuden alalajille. Kun katsot IP:n käyttöä, tiedät, että käytän itse asiassa hahmojen DNA:ta, mutta viime kädessä IP on ikkunoiden koristelu.
Kuva: Netflix
Ja sitten voin siirtyä partituuriin, koska se on luultavasti suosikkiosani koko sarjassa. Tiedän, että olet työskennellyt Oscillian Guardians of the Justice -sarjassasi. Oliko se järjetöntä saada hänet työskentelemään myös tämän projektin parissa?
Ai niin. Joo, ehdottomasti.
En halunnut painostaa häntä Bobby Pillsiin. Joten sanoin: katso, anna minun laittaa hänen hattunsa sormukseen. Joten he käyvät läpi prosessin. He tekivät päätöksensä ja he todella haluavat Oscillianin.
victoria brittiläinen tv-sarja
Hän on luopuva taiteilija, ei niin kuin normaali säveltäjäsi, joka tulee studiojärjestelmän kautta. Tapa, jolla löysin hänet, näin YouTube-videon hänestä baarissa. Aurinkolasit päässä baari on tyhjä, ja hän on kuin laulaisi laulua, ja minä olen kuin, hän ei välitä. Tämä kaveri on niin sitoutunut tähän musiikkigenreen, tähän syntikkaaaltomusiikkityyliin.
Loppujen lopuksi haluat ihmisiä, jotka ovat intohimoisia genrestä, alalajista ja motiivista, koska jos he ovat, heillä on syvä säiliö siitä, mitä on tapahtunut ennen sitä, ja sitten he lisäävät keskusteluun verrattuna jäljittelyyn.
Rayman-hahmon kehitys oli loistavaa ja oli yksi sarjan parhaiten kehittyneistä hahmoista. Ajattelin kysyä hänen motiiveistaan. Menikö hän vain koston perässä, koska he korvasivat hänet tekoälyllä, vai tekikö hän sen kaikkien hyvyyden vuoksi?
En halua spoilata sitä puolestasi. Sanon, että siellä on enemmän.
Rayman on yksi kontrasteista, joiden kanssa yritän leikkiä. Saimme selville, että hän on todella alien. Näyttää sarjakuvahahmolta. Hänet piirrettiin tarkoituksella sarjakuvahahmoksi. Mutta temppu hänen kanssaan on saada psykologinen realismia, saada hänet olemaan vivahteineen ja emotionaalisine vivahteineen ja saada hänet todella olemaan todellisella kaarella ja todellisella matkalla.
Ja matka ei pääty kuudenteen jaksoon. Siellä on enemmän. Siellä on enemmän vivahteita.
Kuva: Netflix
Mennään sarjan loppuun; Sam Fisher kiusoittelee, että työ ei ole vielä ohi. Mitä sanoisit siitä, miten tuo loppu syntyi? Onko Sarahin toivo menetetty? Onko hänellä paluuta?
Kaikki esityksen hahmot, vaikka se on sarjakuva ja anime, mutta tiedätkö, me piirrämme sarjakuvista, piirrämme animesta, piirrämme videopeleistä. Ja tiedätkö, olemme periaatteessa ottaneet 60-75 minuutin dystooppisen scifin, todella vakavan HBO-draaman ja 22 minuutin mittaisen, ja aiomme kertoa sen. sarjakuvana. Mutta osa tämän koko asian DNA:sta oli, että vaikka teemme niin, kaikki nämä hahmot ovat edelleen olemassa harmaan sävyissä.
Joten, tiedäthän, en henkilökohtaisesti usko ketään lunastuksen ulkopuolella.
KM: Eli päätteeksi Kapteeni Laserhawk , miksi jonkun pitäisi tarkistaa tämä, kun se putoaa Netflixiin?
Loppujen lopuksi se on alkuperäinen.
Tiedäthän, ja se käyttää ikonografiaa luodakseen jotain täysin omaperäistä. Se on alkuperäinen maailma, joka on täynnä ikonografiaa, ja se on omaperäistä, ja mielestäni alkuperäisten esineiden valmistaminen on yhä vaikeampaa.
